Hamlet reinterpretoval: Duch probudí staré pomsty rámy!

Hamlet reinterpretoval: Duch probudí staré pomsty rámy!
Shakespearova tragédie „Hamlet“ fascinovala divadelní svět po celá staletí. 9. a 10. května 2025 bude na Mezinárodním květnovém festivalu Wiesbaden provedeno představení vídeňského burgtheateru. Pod vedením Karin Henkel kus ukazuje čerstvou a zároveň nadčasovou adaptaci, která vydává tradiční geografické a historické obaly. Premiéra se konala 5. září 2024 ve Vídni Burgtheater a inscenaci bylo uchváceno publikem ve Vídni a divadelní návštěvníky ve Wiesbadenu.
Implementace „Hamlet“ je podporována působivým kreativním týmem. Překlad pochází z Angela Schanelec a Jürgen Gosch, zatímco byl navržen jevištní design Katrin Brack, kostýmy Teresy Vergo a světelný design Michaela Hofer. Dramaturgie je v rukou Thomase Jonigk a Christiny Schlögl. Zvláštní pozornost vyžaduje roli prince Hamleta, který je ztělesněn pěti herci: Alexander Angeletta, Benny Claessens, Katharina Lorenz, Marie-Luise Stockinger a Tim Werths.
Hra vzhledu a jeho
Staging přináší prvky tragédie vzrušující. Ústřední otázka, která se vyhýbá historii, zachází s Hamletovým zoufalstvím a neschopností pomstít vraždu svého otce, který provedl jeho strýc Claudius. Hamletův otec zemřel před dvěma měsíci a zdá se, že duchové minulosti se v inscenaci opakují. Objeví se duch zavražděného krále a odhaluje, že nezemřel hadským kousnutím, ale jedem Claudiem. Tento aspekt je pozitivně představen, což posiluje vnitřní torness a šílenství vesniček.
Karin Henkel stanoví místnost, ve které herci vystoupí ze svých rolí. Michael Maertens přebírá dvojitou roli krále Claudia a jako režisér. Tyto prvky metatheater umožňují pohled za scénami akce a vytvářejí další množství vrstev. K emoční intenzitě představení také přispívá živá hudba Thomase Kürstnera a Sebastiana Vogela.
rozmanité reprezentace Hamleta
Představení hostů ve Wiesbadenu také přináší Sona MacDonald na pódium v roli Hamletovy matky Gertrud, kde posiluje tragédii díla svou prezentací. Představení trvá téměř tři hodiny a zahrnuje přestávku, která dává publiku příležitost přemýšlet o událostech. Kritické reakce byly ohromně pozitivní, s dlouhodobým potleskem, který rozpoznává silnou reprezentaci a inovativní směr.
V tomto magisterském interpretaci „Hamlet“ soubor odráží nejen tematickou hloubku tragédie, ale také ukazuje hru vzhledu a jeho, která diváky zpochybňuje emocionálně i intelektuálně. Karin Henkel a její tým dokazují, že Shakespearova díla jsou nadčasová a stále zůstávají relevantní, bez ohledu na kontext, kterým jsou prezentovány.
Details | |
---|---|
Quellen |