Hamlet tõlgendas uuesti: kummitus äratab vanad kättemaksuraamid!

Hamlet tõlgendas uuesti: kummitus äratab vanad kättemaksuraamid!

Shakespeare'i tragöödia "Hamlet" on sajandeid teatrimaailma paelunud. 9. ja 10. mail 2025 etendatakse Viini burgtheateri lavastus rahvusvahelisel mai festivalil Wiesbadenil. Karin Henkeli juhtimisel näitab teos värsket ja samal ajal ajatut kohanemist, mis väljastab traditsioonilisi geograafilisi ja ajaloolisi kaante. Esietendus toimus 5. septembril 2024 Burgtheaelis Viinis ning lavastus oli lummatud Viini publik ja Wiesbadeni teatri külastajad.

"Hamleti" rakendamist toetab muljetavaldav loominguline meeskond. Tõlge pärineb Angela Schanelecist ja Jürgen Goschilt, samas kui Katrin Bracki lavakujundus, Teresa Vergo kostüümid ja Michael Hoferi kerge disain. Dramaturgia on Thomas Jonigki ja Christina Schlögli käes. Erilist tähelepanu nõuab prints Hamleti rolli, keda kehastavad viis näitlejat: Alexander Angeletta, Benny Claessens, Katharina Lorenz, Marie-Luise Stocking ja Tim Werths.

välimuse mäng ja tema

Lavastus toob tragöödia elemendid põneva. Ajalugu vältiv keskne küsimus kohtleb Hamleti meeleheidet ja suutmatust oma isa mõrvale kätte maksta, mille tegi tema onu Claudius. Hamleti isa suri kaks kuud tagasi ja mineviku vaimud näivad lavastuses taastuvat. Mõrvatud kuninga vaim ilmub ja paljastab, et see ei surenud läbi madu hammustuse, vaid Claudiuse mürgi abil. See aspekt on positiivselt lavastatud, mis tugevdab alevike sisemist räpast ja hullumeelsust.

Karin Henkel lavastab ruumi, kus näitlejad astuvad oma rollidest välja. Michael Maertens võtab topeltrolli kuningas Claudius ja direktorina. Need metatherielemendid võimaldavad vaadata tegevuse kulisside taga ja luua täiendava rikkaliku kihtide. Thomas Kürstneri ja Sebastian Vogeli elav muusika aitab kaasa ka etenduse emotsionaalsele intensiivsusele.

Hamleti mitmekesised esitused

Wiesbadenis asuv külalistelavastus toob ka Sona MacDonaldi lavale Hamleti ema Gertrudi rollis, kus ta tugevdab tüki tragöödiat oma esitlusega. Etendus kestab peaaegu kolm tundi ja sisaldab pausi, mis annab publikule võimaluse sündmuste üle järele mõelda. Kriitilised reaktsioonid olid ülekaalukalt positiivsed, pikaajalise aplausiga, mis tunnistab võimsat esindatust ja uuenduslikku suunda.

Selle meistri "Hamleti" tõlgenduses ei kajasta ansambel mitte ainult tragöödia temaatilist sügavust, vaid näitab ka välimuse ja selle mängu, mis seab vaatajatele väljakutseid nii emotsionaalselt kui ka intellektuaalselt. Karin Henkel ja tema meeskond tõestavad, et Shakespeare'i teosed on ajatud ja jäävad endiselt asjakohaseks, sõltumata nende esitatud kontekstist.