Amleto reinterpretato: A Ghost Awakens Old Revenge Frames!

Amleto reinterpretato: A Ghost Awakens Old Revenge Frames!

La tragedia di Shakespeare "Amleto" ha affascinato il mondo del teatro per secoli. Il 9 e il decimo maggio 2025, una messa in scena del Vienna Burgtheater sarà eseguita all'International May Festival Wiesbaden. Sotto la direzione di Karin Henkel, il pezzo mostra un adattamento fresco e allo stesso tempo senza tempo, che distribuisce con copertine geografiche e storiche tradizionali. La premiere ebbe luogo il 5 settembre 2024 nella Burgtheater Vienna, e la messa in scena fu affascinata dal pubblico a Vienna e dai frequentatori del teatro a Wiesbaden.

L'implementazione di "Amleto" è supportata da un impressionante team creativo. La traduzione proviene da Angela Schanelec e Jürgen Gosch, mentre sono stati progettati il ​​design teatrale di Katrin Brack, i costumi di Teresa Vergo e il design della luce di Michael Hofer. La drammaturgia è nelle mani di Thomas Jonigk e Christina Schlhgl. Particolare attenzione richiede il ruolo del principe Amleto, che è incarnato da cinque attori: Alexander Angeletta, Benny Claessens, Katharina Lorenz, Marie-Luise Sketinger e Tim Werths.

un gioco di aspetto e il suo

La messa in scena porta eccitanti gli elementi della tragedia. La domanda centrale che evita la storia tratta la disperazione di Amleto e l'incapacità di vendicare l'omicidio di suo padre, che è stato fatto da suo zio Claudio. Il padre di Amleto è morto due mesi fa e gli spiriti del passato sembrano essere rivolti alla messa in scena. Lo spirito del re assassinato appare e rivela che non è morto attraverso un morso di serpente, ma per veleno da Claudio. Questo aspetto è messo in scena positivamente, che rafforza la strazianza interiore e la follia delle frazioni.

Karin Henkel mette in scena una stanza in cui gli attori escono dai loro ruoli. Michael Maertens assume il doppio ruolo di re Claudio e come regista. Questi elementi Metatheater consentono uno sguardo dietro le quinte dell'azione e creano una ricchezza aggiuntiva di strati. Anche la musica dal vivo di Thomas Kürstner e Sebastian Vogel contribuisce all'intensità emotiva della performance.

Diverse rappresentazioni di Amleto

La performance degli ospiti a Wiesbaden porta anche Sona MacDonald sul palco nel ruolo della madre di Amleto Gertrud, dove rafforza la tragedia del pezzo con la sua presentazione. La performance dura quasi tre ore e include una pausa che offre al pubblico l'opportunità di riflettere sugli eventi. Le reazioni critiche sono state straordinariamente positive, con applausi a lunga durata che riconosce la potente rappresentazione e la direzione innovativa.

Nell'interpretazione di questo maestro di "Amleto", l'ensemble non solo riflette la profondità tematica della tragedia, ma mostra anche un gioco di aspetto e il suo, che sfida gli spettatori sia emotivamente che intellettualmente. Karin Henkel e il suo team dimostrano che le opere di Shakespeare sono senza tempo e rimangono ancora pertinenti, indipendentemente dal contesto che vengono presentate.