Hamlet Reinterpreted: A Ghost budzi stare ramy zemsty!

Hamlet Reinterpreted: A Ghost budzi stare ramy zemsty!

„Hamlet” Shakespeare „Hamlet” fascynuje świat teatralny od stuleci. W dniach 9 i 10 maja 2025 r. W The International May Festival w May Festival w Wiedniu Burgtheater zostanie wykonana. Pod kierunkiem Karina Henkela utwór pokazuje świeżą i jednocześnie ponadczasową adaptację, która rezygnuje z tradycyjnych okładek geograficznych i historycznych. Premiera odbyła się 5 września 2024 r. W Burgtheater Wiedeń, a inscenizacja została urzeczona przez publiczność w Wiedniu i teatru w Wiesbaden.

Wdrożenie „Hamleta” jest wspierane przez imponujący zespół kreatywny. Tłumaczenie pochodzi od Angeli Schanelec i Jürgen Gosch, podczas gdy projekt sceniczny Katrin Brack, zaprojektowano kostiumy Teresa Vergo i The Light Design autorstwa Michaela Hofera. Dramaturgia znajduje się w rękach Thomasa Jonigka i Christiny Schlögl. Szczególna uwaga wymaga roli księcia Hamleta, który jest ucieleśniony przez pięciu aktorów: Alexander Angeletta, Benny Claessens, Katharina Lorenz, Marie-Luise Stockinger i Tim Werths.

Gra wyglądu i jego

Inscenizacja przynosi ekscytujące elementy tragedii. Centralne pytanie, które pozwala uniknąć historii, traktuje rozpacz i niezdolność do pomszczenia zabójstwa ojca, co zrobił jego wujek Claudius. Ojciec Hamleta zmarł dwa miesiące temu, a duchy z przeszłości wydają się ponownie powiązane na inscenizacji. Pojawia się duch zamordowanego króla i ujawnia, że ​​nie umarł przez ugryzienie węża, ale truciznę ze strony Klaudiusza. Ten aspekt jest pozytywnie wystawiany, co wzmacnia wewnętrzne rozdarcie i szaleństwo Hamletów.

Karin Henkel określa pokój, w którym aktorzy wychodzą z ich ról. Michael Maertens odgrywa podwójną rolę króla Klaudiusza i reżysera. Te elementy metatheater pozwalają spojrzeć za kulisami akcji i tworzą dodatkowe bogactwo warstw. Muzyka na żywo Thomasa Kürstnera i Sebastiana Vogela również przyczynia się do emocjonalnej intensywności występu.

różnorodne reprezentacje Hamleta

Występ gościnny w Wiesbaden prowadzi także Sonę MacDonald na scenę w roli matki Hamleta, Gertruda, gdzie wzmacnia tragedię utworu z jej prezentacją. Występ trwa prawie trzy godziny i obejmuje przerwę, która daje widzom możliwość refleksji nad wydarzeniami. Krytyczne reakcje były w przeważającej mierze pozytywne, z długimi oklaskami, które rozpoznają potężną reprezentację i innowacyjny kierunek.

W interpretacji „Hamleta” tego mistrza zespół nie tylko odzwierciedla tematyczną głębię tragedii, ale także pokazuje grę wyglądu i jej, która rzuca wyzwanie widzom zarówno emocjonalnie, jak i intelektualnie. Karin Henkel i jej zespół dowodzą, że prace Szekspira są ponadczasowe i nadal pozostają istotne, niezależnie od kontekstu, który są prezentowane.