Hamlet je ponovno interpretiral: Ghost se prebudi Old Revenge Frames!

Hamlet je ponovno interpretiral: Ghost se prebudi Old Revenge Frames!
Shakespearova tragedija "Hamlet" že stoletja očara gledališki svet. 9. in 10. maja 2025 bo na mednarodnem majskem festivalu Wiesbaden izvedla uprizoritev dunajskega burgtheatra. Pod vodstvom Karin Henkel, kos prikazuje svežo in hkrati brezčasna prilagoditev, ki se razprostira s tradicionalnimi geografskimi in zgodovinskimi platnicami. Premiera se je zgodila 5. septembra 2024 v Burgtheater Dunaju, uprizoritve pa sta očarala občinstvo na Dunaju in gledališki obiskovalci v Wiesbadenu.
Izvajanje "Hamleta" podpira impresivna ustvarjalna ekipa. Prevod prihaja od Angele Schanelec in Jürgena Goscha, medtem ko so bili zasnovani odrski dizajn Katrin Brack, kostumi Tereze Vergo in lahki dizajn Michaela Hoferja. Dramaturgija je v rokah Thomasa Jonigka in Christine Schlögl. Posebna pozornost zahteva vlogo princa Hamleta, ki ga uteleša pet igralcev: Alexander Angeletta, Benny Claessens, Katharina Lorenz, Marie-Luise Stockinger in Tim Werths.
igra videza in njegova
Ustanovitve prinašajo elemente tragedije vznemirljive. Osrednje vprašanje, ki se izogne zgodovini, obravnava Hamletovega obupa in nezmožnosti maščevanja umoru njegovega očeta, ki ga je storil stric Claudius. Hamletov oče je umrl pred dvema mesecema in duhovi preteklosti se zdijo, da se v uprizoritvi vrnejo. Duh umorjenega kralja se pojavi in razkrije, da ni umrl zaradi kače, ampak zaradi strupa iz Klavdija. Ta vidik je uprizorjen pozitivno, kar krepi notranjo raztrganje in norost zaselkov.
Karin Henkel postavlja sobo, v kateri igralci stopijo iz svojih vlog. Michael Maertens prevzame dvojno vlogo kralja Klavdija in kot režiser. Ti elementi metaheatra omogočajo pogled v zakulisje akcije in ustvarjajo dodatno bogastvo plasti. Glasba v živo Thomasa Kürstnerja in Sebastiana Vogela prispeva tudi k čustveni intenzivnosti predstave.
raznolike predstavitve Hamleta
Nastop gostov v Wiesbadenu pripelje tudi Sona MacDonald na oder v vlogi Hamletove matere Gertrud, kjer s svojo predstavitvijo okrepi tragedijo komada. Predstava traja skoraj tri ure in vključuje odmor, ki občinstvu daje priložnost, da razmisli o dogodkih. Kritične reakcije so bile nadvse pozitivne, z dolgoletnim aplavzom, ki prepoznava močno reprezentacijo in inovativno smer.
V tem mojstrski interpretaciji "Hamleta" ansambel ne samo odraža tematsko globino tragedije, ampak tudi prikazuje igro videza in njegovo, kar gledalce izziva tako čustveno kot intelektualno. Karin Henkel in njena ekipa dokazujeta, da so Shakespearova dela brezčasna in še vedno ostajajo pomembna, ne glede na kontekst, ki so ga predstavljeni.
Details | |
---|---|
Quellen |