Jazz contra el poder: ¡un concierto lleno de resistencia musical!

Jazz contra el poder: ¡un concierto lleno de resistencia musical!

El 2 de mayo de 2025, se realizó un concierto notable, que no solo se mudó a una posición clara musicalmente, sino también en términos de contenido. La actuación se centró en las tendencias autocráticas en los Estados Unidos e incluyó citas de músicos de jazz estadounidenses que reaccionaron críticamente al actual presidente. Esta dimensión social y política se reflejó en la presentación de dos bandas diferentes. La primera formación fue el cuarteto alrededor del bajista doble Roger Kintopf.

Este cuarteto, que consta de tres músicos de la escena de jazz de Colonia, reunió a los talentosos artistas Victor Fox (clarinete de bajo, saxofón tenor) y Leif Berger (batería), el último portador del Premio Colonia Jazz. Su colega danés Asger Nissen, un viejo saxofonista que vive en Berlín, completó el conjunto. Las piezas de Kintopf que están fuertemente estructuradas y se caracterizan por la melodía abstracta y la armonía no convencional muestran la influencia de la nueva música. La banda ya ha lanzado dos álbumes, y Leif Berger es un estudiante del conocido baterista de jazz alemán Jonas Burgwinkel.

De la alta vida a la modernidad

Después de un breve descanso, la banda "Highlife" se realizó bajo la dirección de Peter Somuah. Highlife es un estilo musical de Ghana que combina jazz, blues y ritmo y blues con el típico ritmo africano. Somuah y sus compañeros holandeses ofrecieron una música de fusión bailable que se complementó con elementos de radio. La línea incluyó a Danny Rombout (Conga), Jens Meijer (batería), Marijn van der Veen (bajo doble) y Anton de Bruin (piano, teclado electrónico). Sus arreglos se basaron en esquemas simples de acordes.

Los temas de las piezas no fueron particularmente memorables, y aunque Somuah fue anunciado como una próxima estrella de trompeta, mostró debilidades en el fraseo y la entonación. El concierto comenzó complejo y desafiante, pero terminó con entretenimiento

jazz y su dimensión social

La conexión entre el jazz y la protesta política ha crecido históricamente. La música como el jazz se abrió camino a Europa en la Primera Guerra Mundial cuando los Hellfighers estadounidenses y la Capilla de Marzo aterrizaron en Francia bajo James Reese Europe en 1918. Esta interacción condujo a la difusión del jazz y creó un puente entre las experiencias afroamericanas y las culturas musicales europeas. Jazz ve la historia de la esclavitud y la resistencia como los componentes centrales de su desarrollo.

Jazz no es solo una práctica musical, sino también un lugar de construcción de identidad. Como Barry Ulanov notó en 1979, la identidad juega un papel crucial en el jazz. Esta música no solo refleja la historia afroamericana, sino que también está anclada en la escena europea, y existe un desafío constante para repensar nuestras perspectivas sobre esta forma de arte y, incluidas las perspectivas de los grupos no dominantes.

La aceptación del jazz en Alemania ha cambiado a lo largo de los años. Mientras que al principio fue percibido como exótico y a menudo caracterizado por estereotipos racistas, experimentó un renacimiento, especialmente después de la Segunda Guerra Mundial. El jazz se convirtió en una especie de válvula para trastornos sociales y una forma de expresión para los esfuerzos sociales.

La investigación de jazz continúa esta discusión. Las políticas de identidad en el jazz son todo menos nuevas y reflexionan sobre los debates históricos sobre la desigualdad social. Esta música se extiende a través de las fronteras culturales y sigue siendo un medio dinámico para elevar las voces y promover cambios. En última instancia, muestra que el jazz no es solo una práctica musical, sino también un poderoso instrumento para la expresión social y política.