Colores como el alma del arte: ¡Johanna Helene Hess inspira en Oberhausen!

Colores como el alma del arte: ¡Johanna Helene Hess inspira en Oberhausen!

El 13 de abril, la exposición "Fascination Color" de Johanna Helene Hess abrió en la galería panorámica de la Ludwiggalerie Schloss Oberhausen. Esto muestra obras espectaculares que se centran en el uso creativo del color como expresión. La exposición está abierta hasta el 9 de junio y la entrada es gratuita. De martes a domingo, los amantes del arte pueden experimentar las obras del artista entre las 11 a.m. y las 6 p.m.

Johanna Helene Hess, nacida en Heidelberg en 1955 y que ahora vive en Bonn, es una artista que trata intensamente con la importancia de los colores en su carrera. Después de estudiar en la Academia Estatal de Bellas Artes en Karlsruhe, comenzó a escultura antes de concentrarse en la pintura, especialmente los colores. Sus puntos de vista de colores se resumen acertadamente en su cita: "Los colores me desafían".

Obras de arte en foco

Las obras de Hess se caracterizan por una fuerza visual intensiva que atrae al espectador. Combina composiciones de color que muestran contrastes y superposiciones. En sus imágenes, temas como el orden y el caos, la transparencia y la densidad, así como el movimiento y el silencio, salen a la luz. Las inversiones que crean un equilibrio entre la luz y la sombra entran en su cuenta en su trabajo. Esto crea transiciones fluidas que aseguran los vestuarios y las nuevas perspectivas.

El profesor Dr. Dieter Ronte describe las obras de Hess como enérgicas y dinámicas, por lo que los colores juegan un papel central: no luchan por la armonía, sino que le dan a la pintura una dimensión emocional. Los procesos de color dinámico y las estructuras rítmicas le dan sus imágenes vivacidad y profundidad adicionales.

Psicología de colores

La preocupación intensiva con los colores y sus efectos psicológicos y emocionales es una preocupación central del arte contemporáneo. En sus investigaciones, Georgia verita aborda que los colores son más que características estéticas; Son cruciales para la comunicación entre la obra de arte y el espectador. Según los vertes, la elección de los colores puede causar sentimientos e influir en la percepción de las obras.

Los artistas históricos y modernos han utilizado el efecto de los colores en su trabajo. Los colores como el rojo representan la pasión y el peligro, mientras que el azul simboliza la calma y la fresca. Estas asociaciones emocionales son de gran importancia para la recepción del arte. Los enfoques históricos, como la "teoría del color" desarrollada por Johann Wolfgang von Goethe, han dado forma a la investigación sistemática sobre los efectos del color y son una parte integral de la psicología del color.

La exposición "Color de fascinación" es parte de la serie de proyectos en paralelo, que presenta importantes artistas contemporáneos cada año. Con esta serie, el Kunstverein Oberhausen ofrece una visión profunda del mundo del arte contemporáneo al presentar una selección de obras clave.