Värvid kui kunsti hing: Johanna Helene Hess inspireerib Oberhausenis!

Värvid kui kunsti hing: Johanna Helene Hess inspireerib Oberhausenis!

13. aprillil avati Ludwiggalerie Schloss Oberhauseni panoraamgaleriis Johanna Helene Hessi näitus "lummatud värv". See näitab suurejoonelisi teoseid, mis keskenduvad värvi kui väljendi loomingulisele kasutamisele. Näitus on avatud kuni 9. juunini ja sissepääs on tasuta. Teisipäevast pühapäevani saavad kunstisõprad kogeda kunstniku teoseid kella 11–18.

Johanna Helene Hess, sündinud Heidelbergis 1955. aastal ja elab nüüd Bonnis, on kunstnik, kes tegeleb intensiivselt oma karjääri värvide olulisusega. Pärast õppimist Karlsruhe Riiklikus Kunstide Akadeemias alustas ta kõigepealt skulptuuri, enne kui ta keskendus maalimisele, eriti värvidele. Teie vaated värvidele on teie tsitaadis tabavalt kokku võetud: "Värvid esitavad mulle väljakutse."

Kunstiteosed fookus

Hessi teoseid iseloomustab intensiivne visuaalne jõud, mis köidab vaatajat. See ühendab värvikompositsioone, millel on kontrastid ja ülekatted. Nende piltidel tulevad esiplaanile sellised teemad nagu järjekord ja kaos, läbipaistvus ja tihedus ning liikumine ja vaikus. Investeeringud, mis loovad tasakaalu valguse ja varju vahel, tulevad nende töös nende enda sisse. See loob voolavad üleminekud, mis tagavad riietusruumid ja uued vaatenurgad.

Prof Dr Dieter Ronte kirjeldab Hessi teoseid energiliste ja dünaamilistena, mille kohaselt värvid mängivad keskset rolli - nad ei püüdle harmoonia poole, vaid annavad maalimisele emotsionaalse mõõtme. Dünaamilised värviprotsessid ja rütmilised struktuurid annavad teie piltidele täiendava elavuse ja sügavuse.

Värvide psühholoogia

Värvide ning nende psühholoogiliste ja emotsionaalsete mõjudega intensiivne mure on kaasaegse kunsti keskne mure. Tema uurimisel käsitletakse Georgia vertes, et värvid on midagi enamat kui lihtsalt esteetilised omadused; Need on üliolulised suhtlemisel kunstiteose ja vaataja vahel. Verte sõnul võib värvivalik põhjustada tundeid ja mõjutada teoste tajumist.

Nii ajaloolised kui ka kaasaegsed kunstnikud on oma töös kasutanud värvide mõju. Värvid nagu punane seisab kire ja ohu pärast, sinine aga sümboliseerib rahulikku ja jahedat. Need emotsionaalsed ühendused on kunsti vastuvõtmisel väga olulised. Ajaloolised lähenemisviisid, näiteks Johann Wolfgang von Goethe välja töötatud "värviteooria", on kujundanud süstemaatilisi uuringuid värviefektide osas ja on värvipsühholoogia lahutamatu osa.

Näitus "lummamise värv" on osa projektisarjast paralleelselt, mis esitleb igal aastal olulisi kaasaegseid kunstnikke. Selle sarjaga annab Kunstverein Oberhausen sügava ülevaate kaasaegse kunsti maailmast, tutvustades valikut võtmetööd.