Kolory jako dusza sztuki: Johanna Helene Hess inspiruje w Oberhausen!

Kolory jako dusza sztuki: Johanna Helene Hess inspiruje w Oberhausen!

13 kwietnia wystawa „Fascynacyjna kolor” Johanny Helene Hess otworzyła się w panoramicznej galerii Ludwiggalerie Schloss Oberhausen. To pokazuje spektakularne prace, które koncentrują się na kreatywnym wykorzystaniu koloru jako wyrażenia. Wystawa jest otwarta do 9 czerwca, a wstęp jest bezpłatny. Od wtorku do niedzieli miłośnicy sztuki mogą doświadczyć dzieł artysty między 11:00 a 18:00.

Johanna Helene Hess, urodzona w Heidelberg w 1955 roku, a teraz mieszka w Bonn, jest artystką, która intensywnie zajmuje się znaczeniem kolorów w swojej karierze. Po studiach w State Academy of Fine Arts w Karlsruhe po raz pierwszy zaczęła rzeźbę przed skoncentrowaniem się na malarstwie, zwłaszcza kolorach. Twoje widoki na kolory są trafnie podsumowane w wycycie: „Kolory wyzwa mi”.

dzieła sztuki w ognisku

Prace Hessa charakteryzują się intensywną siłą wizualną, która przyciąga widza. Łączy kompozycje kolorów, które wykazują kontrasty i nakładki. Na ich zdjęciach takie tematy, jak porządek i chaos, przejrzystość i gęstość, a także ruch i cisza wychodzą na pierwszy plan. Inwestycje, które tworzą równowagę między światłem a cieniem, są w ich pracy. Stwarza to płynne przejścia, które zapewniają szatnie i nowe perspektywy.

Prof. dr Dieter Ronte opisuje prace Hessa jako energiczne i dynamiczne, w których kolory odgrywają centralną rolę - nie dążą do harmonii, ale nadają malarstwu emocjonalny wymiar. Dynamiczne procesy kolorów i struktury rytmiczne nadają Twoim zdjęciom dodatkową żywotność i głębokość.

Psychologia kolorów

Intensywne zajęcie kolorami oraz ich efektami psychicznymi i emocjonalnymi jest głównym problemem sztuki współczesnej. W swoich badaniach Georgia Vertes zajmuje się, że kolory są czymś więcej niż cechami estetycznymi; Są kluczowe dla komunikacji między dziełem sztuki a widzem. Według Vertesa wybór kolorów może powodować uczucia i wpływać na postrzeganie dzieł.

Zarówno historyczni, jak i współczesne artyści wykorzystali wpływ kolorów w swojej pracy. Kolory takie jak Czerwony oznaczają pasję i niebezpieczeństwo, a niebieski symbolizuje spokojny i chłodny. Te stowarzyszenia emocjonalne mają ogromne znaczenie dla odbioru sztuki. Podejścia historyczne, takie jak „teoria kolorów” opracowana przez Johanna Wolfgang von Goethe, ukształtowały systematyczne badania efektów kolorów i są integralną częścią psychologii kolorów.

Wystawa „Fascynacja” jest częścią serii projektów równoległych, która co roku przedstawia znaczących współczesnych artystów. Dzięki tej serii Kunstverein Oberhausen daje głęboki wgląd w świat sztuki współczesnej, przedstawiając wybór kluczowych dzieł.