Culori ca suflet al artei: Johanna Helene Hess inspiră în Oberhausen!

Culori ca suflet al artei: Johanna Helene Hess inspiră în Oberhausen!

Pe 13 aprilie, expoziția „Fascination Color” de Johanna Helene Hess s -a deschis în galeria panoramică a Ludwiggalerie Schloss Oberhausen. Acest lucru arată lucrări spectaculoase care se concentrează pe utilizarea creativă a culorii ca expresie. Expoziția este deschisă până pe 9 iunie, iar admiterea este gratuită. De marți până duminică, iubitorii de artă pot experimenta lucrările artistului între orele 11 și 18 p.m.

Johanna Helene Hess, născută în Heidelberg în 1955 și care locuiește acum în Bonn, este o artistă care se ocupă intens de importanța culorilor din cariera ei. După ce a studiat la Academia de Stat de Arte Plastice din Karlsruhe, a început pentru prima dată sculptura înainte de a se concentra pe pictură, în special pe culori. Opiniile dvs. despre culori sunt rezumate în citat: „Culorile mă provoacă”.

opere de artă în focus

Lucrările lui Hess sunt caracterizate printr -o forță vizuală intensivă care atrage privitorul. Combină compoziții de culoare care prezintă contraste și suprapuneri. În imaginile lor, subiectele precum ordinea și haosul, transparența și densitatea, precum și mișcarea și tăcerea. Investițiile care creează un echilibru între lumină și umbră vin în propriul lor în munca lor. Acest lucru creează tranziții curgătoare care asigură vestiare și perspective noi.

Prof. Dr. Dieter Ronte descrie lucrările lui Hess ca fiind energice și dinamice, prin care culorile joacă un rol central - nu se străduiesc pentru armonie, ci oferă picturii o dimensiune emoțională. Procesele dinamice de culoare și structurile ritmice oferă imaginilor voastre de viață și profunzime suplimentare.

Psihologia culorilor

Preocuparea intensivă pentru culori și efectele lor psihologice și emoționale este o preocupare centrală a artei contemporane. În investigațiile sale, Georgia Vertes abordează că culorile sunt mai mult decât doar caracteristici estetice; Sunt cruciale pentru comunicarea dintre opera de artă și privitor. Conform vertetelor, alegerea culorilor poate provoca sentimente și poate influența percepția lucrărilor.

Atât artiștii istorici cât și moderni au folosit efectul culorilor în opera lor. Culori precum roșu suportă pasiune și pericol, în timp ce albastrul simbolizează calmul și răcoroase. Aceste asociații emoționale au o importanță deosebită pentru primirea artei. Abordările istorice, cum ar fi „teoria culorii” dezvoltate de Johann Wolfgang von Goethe, au modelat cercetarea sistematică asupra efectelor de culoare și fac parte integrantă a psihologiei culorilor.

Expoziția „Fascination Color” face parte din seria de proiect în paralel, care prezintă artiști contemporani importanți în fiecare an. Cu această serie, Kunstverein Oberhausen oferă o perspectivă profundă asupra lumii artei contemporane, prezentând o selecție de lucrări cheie.