Arte sangrenta: René Hausteins Extremamente emocional Performance em Münster

Arte sangrenta: René Hausteins Extremamente emocional Performance em Münster

Na casa de bombas em Münster, um local impressionante, atualmente pode ser visto a performance "célula sanguínea" do artista de Bottrop, René Haustein. Essa preparação extraordinária é uma co -produção com a conversa corporal e é dedicada ao tópico da expressão incondicional pelo sangue. O sangue real é usado aqui, o que dá ao desempenho uma autenticidade perturbadora que inclui emocionalmente o público. A aparência da casa e seus quatro dançarinos é caracterizada por movimentos extremos e violência física.

Haustine não apenas aborda os aspectos físicos de sua arte, mas também questões sociais. Ele critica a situação financeira em cultura e faz a pergunta provocativamente: "Como você deve criar um contagem de sangue sem sangue?" Esta afirmação ilustra a forte conexão que ele vê entre dinheiro e expressão artística. A encenação é complementada por representações violentas com assuntos de borboleta que lembram os controversos jogos de mistérios de Hermann Nitsch, embora Haustein não se veja em sua tradição. Em vez disso, ele se vê na linha de Joseph Beuys e Christoph Schlingensief.

Emoção e provocação

Um motivo central para o desempenho é o uso de uma máscara de porco que atua como um comentário irônico sobre a ausência de uma batalha real. Dessa maneira, Haustein tenta causar fortes emoções ao público e incentivar o espectador a pensar. Hildegard Knef é mencionado para iluminar o tópico das ilusões na arte. Nesse sentido, o sangue é encenado como o único elemento que não é uma ilusão.

Paralelamente a esse desempenho móvel em Münster, outro projeto de arte em Munique garante controvérsia. Durante a exposição de arte urbana "Um espaço chamado público/esperançosamente público", uma escultura de Buda no Viktualienarkt foi colocada ao lado. O artista Han Chong tornou visível a gravura "Made in Dresden", o que desencadeou reações violentas de moradores e turistas. Os budistas expressam indignação com o tratamento desrespeitoso da escultura, o que levou a mobilizações por monges e abades.

Liberdade de arte no discurso

A discussão sobre a liberdade de arte é aquecida pelas manifestações e pelo estabelecimento de altares, bem como pela implementação das práticas de meditação. Um mestre também alertou que um Buda derrubado está desbastando energia perigosa. Em um painel de discussão, as preocupações foram expressas o que teria acontecido se um tratamento semelhante de um Alcorão ou David Star tivesse sido feito. O ex -diretor do Lenbachhaus, Helmut Friedel, enfatiza a liberdade de arte, mas também expressa que ele não considera o conceito ótimo.

Esses eventos levantam questões fundamentais sobre a liberdade de arte, que são sempre muito discutidas. Enquanto parte do público celebra essas formas provocativas de expressão artística, outra parte vê um perigo potencial e desconsideração pela sensibilidade cultural. Aqui fica claro que a arte e sua representação geralmente estão na interface de liberdade e responsabilidade, um tópico de grande relevância no mundo de hoje.