Krvavé umenie: René Hausteins mimoriadne emocionálny výkon v Münsteri

Krvavé umenie: René Hausteins mimoriadne emocionálny výkon v Münsteri

V pumpovom dome v Münster, pôsobivom mieste, v súčasnosti vidí predstavenie „krvinky“ umelca Bottrop René Hausteina. Toto mimoriadne predstavenie je spoločnou produkciou s telesným rozhovorom a je venovaná téme bezpodmienečnej expresie krvou. Tu sa používa skutočná krv, ktorá dáva výkonu znepokojujúcu autentickosť, ktorá emocionálne zahŕňa publikum. Vzhľad domu a jeho štyroch tanečníkov sa vyznačuje extrémnymi hnutiami a fyzickým násilím.

Haustine sa zaoberá nielen fyzickými aspektmi svojho umenia, ale aj sociálnymi otázkami. Kritizuje finančnú situáciu v kultúre a provokatívne kladie otázku: „Ako by ste mali vytvoriť počet krvi bez krvi?“ Toto vyhlásenie ilustruje silné spojenie, ktoré vidí medzi peniazmi a umeleckým výrazom. Staging je doplnený násilnými reprezentáciami motýľovými záležitosťami, ktoré pripomínajú kontroverzné hry Hermann Nitsch, hoci Haustein sa nevidí vo svojej tradícii. Skôr sa vidí v rade Josepha Beuysa a Christopha Schlingensara.

Emócie a provokácia

Ústredným motívom výkonu je použitie masky ošípaných, ktorá pôsobí ako ironický komentár k neprítomnosti skutočnej bitky. Týmto spôsobom sa Haustein snaží publiku spôsobiť silné emócie a povzbudiť diváka, aby premýšľal. Hildegard Knef sa spomína, aby osvetľoval tému ilúzií v umení. V tejto súvislosti sa krv predstavuje ako jediný prvok, ktorý nie je ilúziou.

Paralelne s týmto pohybujúcim sa predstavením v Münsteri zaisťuje ďalší umelecký projekt v Mníchove kontroverziu. Počas výstavy mestského umenia „priestor zvaný verejnosť/dúfajme, že verejnosť“ bola na boke umiestnená socha Buddha na Viktualienmarkt. Umelec Han Chong zviditeľnil gravírovanie „vyrobeného v Drážďanoch“, čo vyvolalo násilné reakcie miestnych obyvateľov aj turistov. Budhisti vyjadrujú pobúrenie z neúctivého zaobchádzania so sochou, ktoré viedlo k mobilizáciám mníchov a opátov.

Sloboda umenia v diskurze

Diskusia o slobode umenia je zahrievaná demonštráciami a vytvorením oltárov, ako aj o vykonávaní meditačných praktík. Majster tiež varoval, že prevrátený Buddha je nebezpečná nebezpečná energia. V panelovej diskusii boli obavy vyjadrené, čo by sa stalo, keby sa uskutočnilo podobné zaobchádzanie s koránskou alebo Davidovou hviezdou. Bývalý riaditeľ Lenbachhaus, Helmut Friedel, zdôrazňuje slobodu umenia, ale tiež vyjadruje, že tento koncept nepovažuje za veľký.

Okrem toho sa odkazuje na prebiehajúci súdny proces proti umelcovi Jonathanovi Meese, ktorý je kritizovaný za to, že ukázal Hitlerovu pozdrav. Tieto udalosti zdôrazňujú, ako provokatívne umenie často vyžaduje diferencovanú moderovanie, aby sa predišlo zbytočnej kontroverzii. Kritici poznamenali, že budhistické spoločenstvá by boli vopred lepšie oznámené, aby odstraňovali napätie.

Takéto udalosti vyvolávajú základné otázky týkajúce sa slobody umenia, o ktorých sa vždy ťažko diskutuje. Zatiaľ čo súčasť publika oslavuje tieto provokatívne formy umeleckého prejavu, ďalšia časť vidí potenciálne nebezpečenstvo a ignoruje kultúrnu citlivosť. Tu je zrejmé, že umenie a jeho zastúpenie často stoja na rozhraní slobody a zodpovednosti, čo je v dnešnom svete veľmi dôležitý.