Gran noche de arte: ¡Mülheim celebra la exposición Ziegler!

Gran noche de arte: ¡Mülheim celebra la exposición Ziegler!

El 22 de febrero de 2025, la exposición "En el Jardín del Art. Klee, Feininger, Nolde" se abrirá en el Kunstmuseum Mülheim un der Ruhr, que se mostrará hasta el 11 de enero de 2026. Este espectáculo está dedicado a la pareja de coleccionistas Karl y Maria Ziegler y su notable relación con Art. Bajo la dirección del curador Michael Kuhlemann, las obras de Emil Nolde, Lyonel Feininger y Paul Klee se presentan por primera vez en esta constelación. Particularmente no solo para enfatizarse que las obras que se muestran no solo representan la autoexpresión individual, sino que también tienen una conexión más profunda con la biografía de la pareja Ziegler.

La exposición se lleva a cabo en el primer piso del museo, la Beleta de SO, que está equipada con una estufa de azulejos, estuco y puertas de madera decoradas. Los muebles de la década de 1960 y los fondos de pantalla cuidadosamente seleccionados crean un ambiente hogareño que subraya la atmósfera íntima de la colección. El Ziegler había completado su hogar en Mülheim un der Ruhr en 1957, a la vista del Kaiser Wilhelm Institute for Coal Research, y lo estableció con obras de arte que reflejaban sus preferencias estéticas.

Centrarse en emociones y paisajes

El enfoque de la colección es particularmente notable. Estas obras son el resultado de una pasión por la colección, que se basó más en los criterios estéticos que en las críticas históricas del arte. Numerosas flores de la vida que recuerda al jardín, que Maria Ziegler diseñó amorosamente y donde las representaciones de paisajes y jardines juegan un papel central. Estas imágenes son reconocidas individualmente como parte de la exposición y complementadas por textos explicativos, películas e información de audio.

Se sabía que el Ziegler rara vez comentaría su pasión por la colección. Sin embargo, la selección de sus obras refleja la "alegría de la hermosa". Muchas de sus primeras adquisiciones de fines de la década de 1950 muestran un examen emocional del tema subyacente y presentan el diseño visual como una especie de reflexión personal.

El expresionismo alemán se enfoca

Las obras que se presentan provienen de la época del expresionismo alemán, un movimiento de arte que se creó a principios de 1900 y que influyó no solo en la pintura, sino también en la arquitectura, el cine, la literatura y la música. Los artistas, incluidos Nolde, Feininger y Klee, pusieron un gran énfasis en las emociones y las representaciones subjetivas. Buscaron nuevas formas de expresión que tuvieran en cuenta los trastornos sociales y políticos de su tiempo.

El expresionismo alemán es conocido por su coloración intensiva y el uso de colores antinaturales para enfatizar los sentimientos. Los artistas distorsionaron las formas y líneas para crear una respuesta emocional y crear representaciones simbólicas. El apogeo de este movimiento se extendió desde el siglo XX hasta el siglo XX y dejó una influencia duradera en el mundo del arte.

La exposición se complementa en 2026 por una segunda parte, que se centra en las obras de Alexej von Jawlensky, August Macke y Franz Marc. Esta continuación de la retrospectiva profundizará aún más la conexión entre los artistas individuales y arrojará luz sobre el desarrollo del expresionismo alemán en el contexto de la Colección Ziegler.

En general, la exposición "In the Garden of Art" permite una visión profunda de las motivaciones personales y estéticas de la pareja de un coleccionista, así como el importante flujo de arte, que ha formado de manera sostenible el arte moderno.

Para obtener más información, visite las páginas de kabinett en línea , ziegler así como Arts the Art .