Great Art Night: Mülheim świętuje wystawę Ziegler!

Die Ausstellung „Im Garten der Kunst“ im Kunstmuseum Mülheim zeigt Werke von Klee, Feininger und Nolde ab dem 22. Februar 2025.
Wystawa „In the Garden of Art” w Kunstmuseum Mülheim pokazuje prace Klee, Feininger i Nolde z 22 lutego 2025 r. (Symbolbild/ANAG)

Great Art Night: Mülheim świętuje wystawę Ziegler!

22 lutego 2025 r. Wystawa „In the Garden of Art. Klee, Feininger, Nolde„ otworzy się w Kunstmuseum Mülheim i ich znaczącym związku z sztuką. Pod kierunkiem kustosza Michaela Kuhlemanna dzieła Emil Nolde, Lyonel Feininger i Paul Klee są prezentowane po raz pierwszy w tej konstelacji. Szczególnie nie tylko po to, aby podkreślić, że pokazane prace nie tylko reprezentują indywidualne samooceny, ale także mają głębszy związek z biografią pary Zieglera.

Wystawa odbywa się na pierwszym piętrze muzeum, SO -Called BeleTage, który jest wyposażony w kafelkowaną kuchenkę, stiuk i ozdobne drewniane drzwi. Meble z lat 60. i starannie wybrane tapety tworzą domową atmosferę, która podkreśla intymną atmosferę kolekcji. Ziegler ukończył swój dom w Mülheim i der Ruhr w 1957 r., W ramach Kaiser Wilhelm Institute for Coal Research, i ustanowił go dziełami sztuki odzwierciedlającymi ich preferencje estetyczne.

Skoncentruj się na emocjach i krajobrazach

Szczególnie godne uwagi koncentruje się na kolekcji. Prace te są wynikiem pasji do zbierania, która była bardziej oparta na kryteriach estetycznych niż na recenzjach sztuki. Liczne życie kwiatów przypomina ogród, który Maria Ziegler z miłością zaprojektowała i gdzie przedstawienia krajobrazów i ogrodów odgrywają centralną rolę. Obrazy te są indywidualnie rozpoznawane w ramach wystawy, jak i uzupełniane tekstami wyjaśniającymi, filmami i informacjami audio.

Ziegler był znany z tego, że rzadko komentował swoją pasję do gromadzenia. Niemniej jednak wybór twoich dzieł odzwierciedla „radość pięknego”. Wiele z ich pierwszych przejęć z końca lat 50. XX wieku pokazuje emocjonalne badanie podstawowego tematu i przedstawia projekt wizualny jako rodzaj osobistej refleksji.

Niemiecki ekspresjonizm koncentruje się

Prezentowane dzieła pochodzą z czasów niemieckiego ekspresjonizmu, ruchu sztuki, który został stworzony na początku XX wieku i który wpłynął nie tylko na malowanie, ale także architekturę, film, literaturę i muzykę. Artyści, w tym Nolde, Feininger i Klee, położyli duży nacisk na emocje i subiektywne reprezentacje. Szukali nowych form ekspresji, które uwzględniają społeczne i polityczne wstrząsy swoich czasów.

niemiecki ekspresjonizm jest znany z intensywnego kolorowania i użycia nienaturalnych kolorów w celu podkreślenia uczuć. Artyści zniekształcali formy i linie, aby stworzyć reakcję emocjonalną i tworzyć symboliczne przedstawienia. Świetnie tego ruchu rozszerzyło się od lat 1900 do 1920 roku i pozostawiło trwały wpływ na świat sztuki.

Wystawa jest uzupełniona w 2026 r. Przez drugą część, która koncentruje się na pracach Alexej von Jawlensky, Augusta Macke i Franza Marca. Ta kontynuacja retrospektywy jeszcze bardziej pogłębi związek między poszczególnymi artystami i rzuci światło na rozwój niemieckiego ekspresjonizmu w kontekście kolekcji Ziegler.

Ogólnie wystawa „In the Garden of Art” umożliwia głęboki wgląd w osobiste i estetyczne motywacje pary kolekcjonera, a także znaczący przepływ sztuki, który zrównoważony kształtował sztukę współczesną.

Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź strony Kabinett online , Ziegler a także Arts the Art .

Details
Quellen