Uusi albumi Hagen von Bergen: Musical Journey Ajan myötä 19. maaliskuuta!

Uusi albumi Hagen von Bergen: Musical Journey Ajan myötä 19. maaliskuuta!

19. maaliskuuta 2025 muusikko Hagen von Bergen julkaisi uuden albuminsa "Time Clies". Tämä työ seuraa "älykäs vääriä" vain kuusi kuukautta viimeisen projektinsa jälkeen. Hagen von Bergenin musiikkia kuvataan tapana vangita erityisiä hetkiä ja tuoda heidät musiikilliseen muotoon. Painopiste on monimutkaisissa suhteissa avaruuden ja ajan välillä.

albumin "Look Inside" -albumin avaaja integroi teollisuusvaikutteet ja tarjoaa yleisölle voimakkaan alkua. Toinen merkittävä kappale on "Kiinalainen musiikki Banyan -puiden alla", joka yhdistää synteettiset äänimaisemat funky -elementeillä. Teos "litium", joka muistuttaa Berliinin koulua ja jolle on ominaista sekvensserien hallitsemat äänet, on myös jännittävä. Levy on pyöristänyt "WHO on Dr. Wu", 25 minuutin kappale, jota kuvataan rentouttavaksi heimomatkaksi. Tämä musiikin monimuotoisuus osoittaa Bergenin pyrkimyksen ylittää sävyrajat.

käsitys Hagen von Bergenin

Hagen von Bergenin luova matka ei edes aloittanut viimeisimmillä albumeillaan. Vuoden 2016 lopussa hän suunnitteli Christian Fieselin kanssa hankkeen, jossa keskustellaan jokapäiväisen elämän äänistä ja hänen kokemuksistaan ​​lentoretkien aikana. Tällä tavalla luotu musiikki, joka tuli tunnetuksi nimellä "Bulk Cargo), sisältää monia näytteitä, jotka käsitellään ainutlaatuisessa musiikillisessa kontekstissa. Kaksi muusikkoa murtuvat projektissaan yhteisillä elektronisen musiikin kliseillä ja luovat jotain uutta.

albumi "läpimurto" sisältää kaksi pitkää kappaletta, jotka toimivat siltana kahden kaksinkertaisen albumin "The Permanent River" ja "Hagen's Delight" välillä. Kappaleiden nimikkeet "Cunuler Sign 1" ja "Cunuler Sign 2" heijastavat aiheita ja kestoa 36:32 ja 30:23 minuuttia. Tämä osoittaa kuinka järkevä ja konsepti lukittu.

Elektronisen musiikin kehitys GDR

Hagen von Bergenin työn ymmärtämiseksi täysin on tärkeää tarkastella elektronisen musiikin tilannetta. GDR: ssä elektroakustisella musiikilla oli alainen rooli sekä oma monipuolinen kehitysprosessi. Ensimmäisen elektronisen musiikin studion perustaminen Berliinin-Adlershofin itäblokkiin tapahtui vuonna 1956, ja se oli ratkaisevan tärkeää äänitaiteen tuotannon ja tutkimuksen kannalta.

GDR: n elektroninen musiikki kehitettiin erityisissä poliittisissa ja kulttuurisissa olosuhteissa, mikä johti luovaan vapauteen, mutta myös rajoituksiin. Kohtauksen tärkeimpiä edustajia ovat Georg Katzer ja Lothar Voigtländer, jotka seurasivat monenlaisia ​​esteettisiä lähestymistapoja. Elektroakustinen musiikki on kuitenkin suurelta osin tutkimusta, ja se on edelleen tuntematon monille tietoisuudelle.

Kaikki nämä näkökohdat osoittavat, kuinka Hagen von Bergen ei ole aktiivinen vain nykypäivän musiikkimaisemassa, vaan se on myös osa suurempaa kontekstiä, joka juurtuu syvästi elektronisen musiikin historiaan. Hänen teoksensa ovat molemmat hänen omien kokemustensa peili että osa jatkuvaa kehitystä musiikkihistoriassa.