Johanes Aistros aistra: dramatiškas Bacho šedevras įkvepia auditoriją!

Johanes Aistros aistra: dramatiškas Bacho šedevras įkvepia auditoriją!

2025 m. Kovo 16 d., Įspūdingas Johanno Sebastiano Bachso spektaklis (BWV 245) vyko Trejybės bažnyčioje Speyer, kuris pabrėžia ir muzikinį, ir dvasinį šį ar svarbą. Jono aistra, kuri buvo premjera Nikolaikirche Leipcige 1724 m., Laikoma seniausia išsaugota Bacho aistra ir yra gilus tikėjimo pažymėjimas, susijęs su Jėzaus kančiomis ir mirtimi, pasak Jono evangelisto.

Kūrinys dažnai vaizduojamas kaip teismų drama, kurioje gausu konfliktų, galios žaidimų ir neteisybių. Centriniai dramatiško proceso elementai išryškinami muzikaliai. Kritinis aistros taškas yra Pontijaus Piloto tardymas ir įsitikinimas Jėzumi, kuris yra suplėšytas tarp minios potraukio ir jo įsitikinimo Jėzaus nekaltumu. Pilotas parodo vidinį tortą ir stebisi, ar Jėzus iš tikrųjų kaltas. Jis leidžia Jėzaus kūnams rykščiai ir siūlo jo paleidimą. Tačiau galų gale jis atsisakė minios spaudimo ir smerkia Jėzų nukryžiavimui.

muzikinė ir dramatiška struktūra

Johaneso aistros struktūrą sudaro dvi dalys, kurios įrėmina pamokslą. Muzika parašyta SATB chorui, solistams ir orkestrui, pagamintam iš medžio vėjų, stygų ir „Basso Continuo“. Dramatiškas poelgis parodo lemiamas scenas, įskaitant tardymą Pilote, nukryžiavime ir Jėzaus laidotuvėse. Šis darbas buvo kelis kartus peržiūrėtas per šimtmečius, kai Bachas pridėjo papildomų skaičių nuo 1725 iki 1749 ir ​​pašalino kitus. Peržiūrėta 1739–1749 versija yra ypač dažnai išvardyta, tačiau tai niekada nebuvo atlikta per Bacho gyvenimą, o tai iliustruoja jo darbo turtus.

Bacho libretas yra anonimiškas ir yra ne tik pagrįstas Jono Evangelija, bet ir yra elementų iš kitų Evangelijų. Kaip šio spektaklio dalis, muzika ir tekstai tapo gyvi ir sukūrė atmosferą, kuri giliai palietė auditoriją. Chorų, kurie reprezentuoja minią, naudojimas yra dramatiškas ir agresyvus ir atspindi masinę isteriją, pagrindinį teisminių dramų motyvą. Pats Jėzus išlieka ramus ir orumas, tačiau kūrinys parodo kontrastą tarp procedūros neteisybės ir dieviškojo Jėzaus buvimo.

istorinis aktualumas ir šiuolaikiniai spektakliai

Johanes aistra yra ne tik muzikinis šedevras, bet ir svarbus liturginis elementas. Tradiciškai jis dažnai atliekamas eksploatuojant Didįjį penktadienį. Bėgant metams visada buvo diskutuojama apie tekstą, ypač kalbant apie anti -semitines interpretacijas. Kai kurie šiuolaikiniai spektakliai pritaikė tekstus, kad būtų jautresni šiai temai. Iš naujo atradus aistrą 1810 -aisiais JAV, paskatino naują Bacho chorinės muzikos atgaivinimą ir tvirtai įtvirtino savo vietą Europos ir Amerikos muzikos tradicijose.

Ryšys tarp Bacho muzikos ir gilios dvasinės Johaneso aistros žinios daro jį nesenstančiu kūriniu, kuris taip pat buvo įspūdingai atgaivintas spektaklyje Speyer Trejybės bažnyčioje. Žiūrovai buvo pakviesta patirti ir suprasti ir muzikinį, ir teologinį kūrinio gilumą, kaip Bacho menas įkvėpė ir perėjo į šią dieną.