Fridoline, Το Ανήσυχο Παιδί Φάντασμα: Παίξτε εμπνέει παιδιά!

Fridoline, Το Ανήσυχο Παιδί Φάντασμα: Παίξτε εμπνέει παιδιά!

Στις 17 Φεβρουαρίου 2025, η ομάδα θεάτρου των παιδιών "Hokus Pokus Glockenbühne" έδωσε τη δεύτερη παράσταση του κομματιού για το ανήσυχο παιδί φάντασμα. Η διοργάνωση της Karina Hausknecht ενέπνευσε το ακροατήριο στο πολιτιστικό γκουρμέ Saarburg και ήταν ήδη μια συνέχεια των επιτυχημένων παραστάσεων πρεμιέρας, οι οποίες έλαβαν χώρα την πρώτη Κυριακή του Φεβρουαρίου. Συνολικά δόθηκαν τέσσερις παραστάσεις, με την είσοδο σε όλους τους επισκέπτες δωρεάν. wochenspiegel αναφέρει ότι έντεκα παιδιά ηλικίας 7 έως 12 ετών που έπαιξαν τους ρόλους των μάγισσες και bats.

Η μορφή του θεάτρου ως "θεάτρου σταθμού" επέτρεψε στο κοινό να συνοδεύει την Παριολίνη στην αναζήτησή τους για θεραπεία για το φόβο τους για το σκοτάδι. Σε αυτό το ταξίδι συναντήθηκε με πολλά αστεία όντα, συμπεριλαμβανομένων των έξυπνων νυχτερίδων και των λαμπερών πυρκαγιών που ήθελαν να υποστηρίξουν την Fridoline.

Το μήνυμα του κομματιού

Μετά την τελευταία παράσταση, το "Hocus Pokus bellbush" θα πάει τώρα σε ένα παρατεταμένο διάλειμμα. Οι πρόβες για μελλοντικά έργα έχουν προγραμματιστεί για τον Νοέμβριο, αν και η πιθανή συνέχιση της ιστορίας της Παρασίνης δεν έχει ακόμη οριστεί τελικά. Πρόσθετες πληροφορίες σχετικά με την ομάδα θεάτρου είναι διαθέσιμες στην αρχική σελίδα του Πολιτιστικού Ιδρύματος.

επέκταση του θέματος στο θέατρο

Το "Hocus Pokus bellbush" δεν είναι η μόνη ομάδα που εντυπωσιάζει με τη δημιουργικότητα στο θέατρο. Η Γερμανική Εταιρεία Οικογένεια Flöz ντεμπούτο στην παραγωγή τους "Hocus Pocus" στο Βερολίνο τον Ιούνιο του 2023. ηθοποιοί χωρίς μάσκες. Η παραγωγή αντιμετωπίζει τη συνάντηση και τη ζωή σε μια πρώτη σχέση ζευγαριού, η οποία αντιμετωπίζει καθημερινές προκλήσεις όπως η ζήλια και η ανάπτυξη των παιδιών.

Το κομμάτι περιλαμβάνει μια ποικιλία οπτικών και ακουστικών στοιχείων που υποστηρίζουν τη δράση. Ο σκηνοθέτης Hajo Schüler υπογραμμίζει ότι η ορατότητα των μη -masked ηθοποιών ανοίγει μια νέα προοπτική και έτσι εντείνει την εμπειρία.

Επιπλέον, η υψηλή φυσική έκφραση των ηθοποιών, παρά τη χρήση μάσκες σε άλλες παραγωγές, αυξάνει την ποιότητα της απόδοσης. Ο Felix Nolze ήταν υπεύθυνος για το σχεδιασμό, ενώ ο Mascha Schubert σχεδίασε τα κοστούμια.

Το επερχόμενο εργαστήριο θεάτρου μάσκας, το οποίο περιγράφεται εδώ, δείχνει τις διάφορες πτυχές της ανάπτυξης της μάσκας, οι οποίες συχνά διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στις δημιουργικές ιδέες του θεάτρου.

Η συχνή αλληλεπίδραση μεταξύ μάσκας και έκφρασης στο θέατρο δημιουργεί μια ειδική σύνδεση με την επικοινωνία και οδηγεί σε έναν διαφορετικό πολιτιστικό διάλογο στη σκηνή.